Le 2 mars 2007 je fus invité par Stella Kostova à réaliser une action-performance à la galerie POOL 120, à Rotterdam, dans le cadre d'une expo collective et autour d'un projet : "Sudden Exposure" (Soudaine Exposition). Par cette proposition Stella veut mettre en lumière les réactions d'un public face à l'expression artistique contemporaine.

I realized a action-performance in the gallery POOL 120, Rotterdam. Stella Kostova invited me in the collective exhibition "Sudden Exposure". By this proposition, she wanted to improve the public's reactions against contemporary art.

Mon action consistait en substance à me tenir à la porte dans une sorte d'uniforme, et de tamponner chaque nouvel arrivant avec un tampon "Copie", sur le haut de la main droite. J'ai réalisée l'action, sans bouger de ma place, de 8 à 11 heures.

I was standing near the door in a uniform. I cheked everybody who was coming in and stamped them with a stamp "Copie" (Copy), on the right hand. I realized the action from 8.00 pm to 11.00 pm.





Politique :
Mon action était une proposition de reflexion sur l'uniformatisation des individus par notre société. En effet, nous constatons de plus en plus que par petites touche successives, notre société tente d'uniformiser l'être humain. Que ce soit par la nourriture (qualibrage des fruits et légumes, Mc Do, normes sanitaires), par les expériences de la génétique, par l'idéologie et la culture de masse, elle tente de construire un formatage de l'individu pour amener, entre autre, un contrôle plus efficace de l'être humain. Devons-nous accepter cela ? Sommes-nous si sùr de vouloir à terme une société proche de celle qu'Orwell à décrite dans "1984", la question se pose, définitivement.

Politic:
It was a proposition of reflexion about human's uniformatisation. Every days, step by step, our society influences us to "uniform" us. Foods, clothes, politics, genetics, massive cultures are provide and will be provide, in fact, to control humans. Can we accept that ? Do we want a society like the one which is proposes by Orwell in "1984" ?

Artistique :
Depuis longtemps je travaille à un engagement en art. Cette question s'organise autour de la réception de l'oeuvre par le public, autant par le message, que par le mode de transmission. Par cette action, j'entendais transformer la place du spectateur, du regardeur, en l'impliquant directement dans l'oeuvre, en le muant en "partie de l'oeuvre". En effet, en ayant reçu chacun un tampon, chaque regardeur devient partie de l'oeuvre, regardant et "communiquant" avec les autres parties de l'oeuvre... Il dépasse la notion duchampienne de celui qui "fait le tableau" - c'est à dire en tant que simple acteur regardant - pour devenir un élément constitutif de l'oeuvre, se regardant lui-même...

Artistic :
From a long time ago I try to work in an engagement in art. I tried to improve this in the reception of artwork. With this one I wanted to transform the spectator's place :  when they received a stamp, they became a part of the artwork. "A "regardeur" makes the painting"said Duchamp, here he became a part of it, and showed the other ones, like they did...

Synthèse :
Nous faisons partie intégrante d'une société. Celle-ci nous forme, nous formate, sans que nous nous en rendions réellement compte. Nous faisons partie d'elle et nous la regardons...

We are all in society. It "uniforms" us, without our real attention. We are a part of it and we just see that...

Sur l'uniforme:
Il me fallait trouver une position "neutre" et en même temps "autoritaire". D'où le choix de la place, directement à l'entrée et d'un uniforme simple mais caractéristique.
Le "Z" en est le seul symbole apparant. Il a plusieurs significations :
- Première lettre de mon nom : arrogance de l'artiste.
- Première lettre de mon nom : controleur et initiateur d'un "système" de contrôle et d'uniformatisation
- "Z" en tant que référence au film de Costa Gravas, "Z" (1969), premier film engagé d'une période qui tenta de changer (utopiquement) les choses.
- "Z" signifie en Grec Classique : "Il vie, il est vivant" : L'art engagé "est vivant"...

About uniform :
I needed a neutral position and, in the same time, "authoritative".
I had a simply uniform, but with a special caracteristic.
The "Z" is the only symbol, it has some significations:
- First letter of my name : artist's arrogance.
- First letter of my name : controller and initiator of a "system" of controls.
- "Z" is a Costa Gravas' film (1969), first engaged film in a period of utopia.
- "Z" in Clasic Grec : "He lives, he's alive" : Engaged art "is alive"...

Je pense reprendre cet uniforme plus tard, dans d'autres propositions artistiques...

I think use this ubiform next actions...

Photographies / Pictures : Caterina Pecchioli

Développement de mon travail de recherche

 

Depuis la fin de mes études, mon travail s'oriente vers les sphères de l'action en art, sphères qui me permettent de tendre vers une réflexion sur nos sociétés contemporaines.

 

 

Je suis, comme tout un chacun, spectateur de notre monde et de ce que l'on en fait. Si j'aime à dire que nous sommes victimes du système et de sa violence, nous n'en sommes pas moins victimes consentantes,  pétris de paradoxes et de contradictions individuelles. L'art revient alors à combattre l'apathie ambiante et édulcorée d'un monde « sunlightisé », où la pensée sur soi est préférée à la pensée sur l'autre, cet ennemi, ce concurrent, cet étranger.

 

 

Mon travail, comme celui de penseurs comme Naom Chomsky est de constater nos contradictions et de les mettre en scène in situ. Dès lors, je pousse le spectateur à devenir « regardeur », à s'autocritiquer, à se confondre avec lui-même, avec cette « image »,son image, ici et maintenant.

 

 

Je crois que l'art procède de « l'apparition ». Son rôle, au sein des sociétés a toujours eu cette fonction, et cela quel que soit le sujet abordé. De l'intime à la société, du banal au particulier, l'art qui s'immisce au coeur des hommes ou au centre des jeux politiques a modestement et principalement  cette fonction, celle de faire apparaître.

 

 

Dès lors - et me rapprochant d'une vision utopiste - il m'est venu l'irrépressible envie de me servir de l'art comme un miroir, non plus un miroir aux alouettes, mais bien comme un prisme, un catalyseur de pensées, comme un créateur d'énergie, comme un anathème magique qui servirait à réenchanter le monde.

 

 

Car derrière le masque, derrière cet étal de nos « petites imperfections », il y a l'émergence d'une capacité innée et présente en nous tous, celle qu'ont vu Bergson, Robert Filliou ou Joseph Beuys, cette énergie qui rend capable l'humain de créer.

 

 

Rendre cette énergie effective, c'est d'abord  rendre compte de la violence générée par nos structures. Ainsi, au-delà de la critique effective de notre apathie, c'est amener à constater que nous devons, que nous pouvons combattre notre propre sort, en nous « armant » intellectuellement contre ce qui forme, entretient et caractérise notre attitude.

 

 

Si la solution est en chacun de nous, si « nous sommes tous des artistes », c'est bien que nous pouvons nous rendre compte, au demeurant, que l'on nous empêche de le devenir. Dès lors, l'art raisonne comme l'arme d'un devenir-révolutionnaire, d'une micro-lutte, d'une énergie de l'utopie qui mettra à bas les méandres structurels d'un pouvoir de l'homme par l'homme, pour lui préférer l'émergence d'une énergie de l'homme pour l'homme.

 

 

L'artiste ne devrait jamais travailler pour lui-même, mais engendrer cette énergie pour l'homme, son autre nécessaire, son regardeur...